论歌唱情感的艺术表达

发布 2021-04-26 03:44:28 阅读 5295

作者:张緌。

**:《群文天地》2023年第03期。

摘要:情感是影响唱歌的重要因素,歌唱者要通过对歌曲、对作者的理解,正确的理解歌曲的原意,创设夸张的艺术情境,再加上运用正确的呼吸来准确的表达歌曲的情感。

关键词:艺术想象;情感;演唱;呼吸。

歌唱艺术就是人们常说的声乐,是以人们自身的器官为乐器,巧妙的运用这件乐器,发出优美动听的声音,表达演唱者本人的情感,描写了作者内心世界的变化,歌唱艺术形式从古代宋词原曲开始,用不同的歌唱形式表达着人世间的喜、怒、哀、乐。古代宋词原曲在当时广泛流传,贴近于生活,这就相当于现在的流行歌曲,唱出了21世纪这样的一个时代背景下人们的心声。

一、了解歌曲所要说明的内容。

歌曲,顾名思义,歌是指歌词,曲是指曲谱,按照曲谱唱出歌词就是歌曲了。歌曲是综合的艺术体裁,包含**和文学两种形式。歌曲的变化反应时代的变迁,不同时期有不同的特点,不同的人也有不同的记忆和感受。

歌曲所具有的极高的审美价值,完全可以起到修复人类心灵的作用。歌曲带给人们的是全方位的艺术享受,优美的旋律使人能够产生高尚的想法,丰富人类的情感,促进他们理解人类情感的深邃内涵,达到心灵的和谐以及与自然的契合。怎样理解歌曲的内容,是演唱者进行二度创作是所要解决的首要任务。

笔者认为,搞声乐演唱的人拿到一首新的歌曲的时候,首先要了解词曲作者的基本信息以及他的创作风格,其次分析歌词以及歌曲创作的时代背景和情感,然后再把歌词融入到曲谱中,更深层次的感受歌曲的内容,使得演唱者在演唱时更好的表达自己内心的情感,发挥自己的专业技能,专业和情感相加,把作品完美的展现出来。

演员的文化水平低的话,知识储备不够,理解歌词有偏差,这直接影响到了演员的演唱水平,唱不出真正的情感。相反,演员的文化水平高,知识丰富,理解能力强,这样才能演唱出发自内心的、情感丰富的歌曲。所以只有真正了解了歌曲的本质内容,才能够正确的去表达情感。

二、不同作品运用不同音色。

每个演唱者在演唱时声音是不同的,即使是在现在模仿很热的情况下,每个模仿者唱出的歌曲也是不同的,当他们在演奏同一首歌曲时,不同的声音又表达着不同的情感。本人认为,作为一个演唱者,不仅要保留自己的美妙音色,还有具备一定的模仿能力,不同风格、不同声音,不同音色的作品都能够模仿,而且能够完美的演唱出来,这一点比较重要。我们不能用华丽、高雅、明快的**去代替雄壮、有力量、进行曲风格的**。

例如:咱们的国歌要演唱的雄壮有力,就不能用三拍子节奏、优美的声音去演唱,反则国歌会没有力度,不庄严。这样就要求演唱者在进行二度创作的时候,要研究用怎样的一个声音、用什么音色来表达和演绎歌曲。

举个例子,要唱一首雄伟壮丽的歌曲时,我们要把这样的声音比喻成“翻滚的黄河”、“凶猛的动物”、“威严高耸的山峰”等等。那么怎样表现这样的情感,必须博览群书,身临其近,用自己真实的情感来演唱,使作品达到一个顶峰。

三、加入艺术色彩。

优美的歌声必须以丰富的情感为支撑,艺术想象能够体现出歌曲的艺术效果和视觉上的审美感受。在演唱的时候,面部的情绪和内心的情感充分的表现,故事的起承转合,喜怒哀乐的体现,这都离不开艺术想象。

艺术想象在演唱中占有十分重要的地位,歌曲和轻**不同点在于歌曲有词有谱,属于艺术和文学产物,通过文字的铺垫,演员分析一首歌曲时,就可以通过理解歌词大意,快速的完成初步创作,再加上反复唱歌词,情感上有更为丰富的理解,能够更好的表达歌曲的情感。在声乐艺术中,要将生活中真实的情感通过艺术的夸张的创造手法,恰当的运用到歌唱中,使歌唱更有魅力。

四、歌唱中的呼吸。

歌唱中的呼吸是非常关键的,演唱时运用调整呼吸的方法,是发挥情感的最主要的手段,声乐界有“谁懂得呼吸,谁就会唱歌”之说,说明了它的重要性,它是歌唱者的一项基本功,歌唱时的呼吸和日常生活中的呼吸是不同的,平时人们在说话时,距离比较近,有的声音就不大,气息也较浅,力度也小,但是歌者长时间连续用嗓,就容易疲劳,声音哑,所以这种说话的声音不能用于唱歌。唱歌时要面对很多人,要求声音传播远,这样就要求声音要有一定的力量,在力度上也要有一定的变化,具备长时间唱歌的能力,气息要根据歌曲的需要进行长短的变化,这是一项技术问题,需要后天训练。吸气用口鼻垂直向下吸气,吸到肺底部,吸入气息使肋骨扩大,肩膀以及五官要自然大方,背部要挺立,脊柱不动,气息左右向下运动,气沉丹田,然后将其呼出,吐气的时候,要保持吸气时的状态,慢慢的均匀的吐气。

吸气吐气的方法有很多,例如慢吸慢放、慢吸快放、快吸慢放、快吸快放等等,这要根据不同的歌曲,不同的情感运用不同的方法进行演唱,这需要花费大量时间进行练习。

**是表达人物内心情感的一种快速、直接的方法,俗话说“心里有的,嘴上才能有”,要“未曾开口先有情”,歌曲的情感有助于**旋律的创作,声与情是唱歌中不可缺少的两者相辅相成,缺一不可,这有这样,才能创造出完美的歌曲。歌曲从创作、修改、完成演唱都是因为情感的变化而改变,成功的演唱必须动人之前先动情,才能以己之心去感人之心。

作者简介:张緌(1991.11-),女,山西省忻州市人,本科,山西师范大学**学院,研究方向:**学。)

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