水彩风景写生中的情感表达

作者：郑硕

**：《科学导报·学术》2024年第02期。

摘要：水彩写生情感的表达，深入剖析了水彩写生中的温度、光、色之间的相互联系与统一。并对写生要通过对自然的深刻了解、仔细观察和真切体验，对自然的投人与热爱才能做到完美表达，抒发情感。

使作品在自然、画家与欣赏者之问架起沟通情感的桥梁。

关键词：水彩写生；景物选择；色彩情感。

中图分类号】j215 【文献标识码】a 【文章编号】2236-1879（2017）02-0183-02

1 水彩风景写生的意义。

现在写生和过去不一样，在科技如此发达的今天，纯粹的客观再现景物已不是目的，照相机已把这个职能做得很到位了。风景写生，是对美的一种探索和体验。大自然是一切自然之美的源泉，地球万物，每一个生命从诞生到成长，都离不开大自然的呵护。

水彩创作的许多灵感源于大自然，风景水彩写生就是通过对大自然的观察和体会所进行的美术创作。风景水彩注重的是体验，通过观察大自然各种形式的美，进一步体会其中的美妙。一处砖瓦、一面白墙、一个山丘、或一片麦田等等，只要用心观察，都可以发现它们的特色，融入自己的情感，用自己的方式进行表达。

水彩风景写生，最重要的就是亲身体会大自然的美，而不是坐在画室里，与世隔绝的进行创作。领略自然的风光，即使花花草草平淡无奇，砖砖瓦瓦破旧衰败，只要角度不同也会被有心的画家挖掘出各式各样的美。大自然的光、温度的变化使得景物会呈现出不同的效果。

事实上，每个画家的艺术修养、取向不同，因而在写生过程中肯定会将自己的主观审美体验和情感带到写生作品中，有些画家情感色彩还会夸张放大在自己作品中体现出来。

2 取景是画家情感喜好的直观表现。

写生之前是首先是选景，选什么样的景物入画，是被景物的光色所打动，还是被景物的内容所打动。即使同一景物，看的角度不同，所受的光照不同。带来的视觉感受都大不一样。

画家在选景的过程中首先就是带着主观的喜好。