二、艺术前沿的戏曲部分(
1、 戏曲艺术在艺术学体系中的位置。
古希腊对艺术的分类：五类—诗歌、绘画、雕塑、建筑、**，第六艺术为舞蹈，第七艺术是戏曲，第八艺术是电影，第九艺术是广播电视。
20世纪初出现了戏曲作为艺术学科来进行观察。早期是德国—美国，相继在20世纪初把戏曲作为艺术学科进行观察。戏曲和文学是不同的。
2023年，戏曲研究的开山之人--王国维《宋元戏曲史》，注意梳理历史上的文献资料，来进行一种历史的考证。曲牌曲目的考证。国学，曲学，中国有文化的传承。
2023年代重点是以曲为主的国学研究来勾勒戏曲发展的历史。戏曲是草根文化。
西方戏剧逐渐传入中国，将西方戏剧命名为话剧，中国的命名为戏曲。新剧的流行把西方戏剧理论带进中国。中国有了戏剧的高等院校，**戏剧学院，上海戏剧学院。
各地慢慢建立各级戏曲学院。中国越来越重视戏曲了。戏曲分在文学和艺术两个学科里。
（此处为重点）
研究戏曲文学的发展方向，戏曲放在艺术学科中，体现了表演和导演年代才把戏剧戏曲成立一个学科。关于戏剧戏曲有这几门课：（1）《戏曲史论》案头的研究，文本的研究（2）《戏曲艺术论》作者张庚场上之曲舞台表演的立体的技艺的（3）《戏曲名著研读》一切的研究都要放在作品之中（4）《戏曲衍生体研究》在此基础上延伸了解戏曲的现状和戏曲的走向。
1、 戏曲在世界戏剧中的位置。
戏剧：中国民族形式的戏曲，中国传统的戏曲形式，包含文学、**、舞蹈、美术、武术、杂技、人物扮演等各种因素的综合艺术。（简单定义） 王国维在《戏曲考原》中对戏曲的定义是：
戏曲者谓以歌舞表演故事也。 戏剧的定义是由演员扮演角色在舞台上当众表演故事的一种艺术。
戏剧有广义和狭义两种。狭义：专指以古希腊的悲剧和喜剧为开端在欧洲各国发展起来，继而在全世界广泛流行的舞台演出形式。
（中国特称：话剧）广义的戏剧定义：除话剧，舞剧、歌剧、芭蕾剧等形式也包括起来，还包括东方一些国家民族的传统舞台演出形式。
戏剧（形式）：话剧；中国戏曲；日本歌舞技、能乐、狂言；印度梵剧；朝鲜唱剧；越南嘲剧、改良剧。
戏剧中有三个古老的形式：（1）古希腊戏剧（2）印度梵剧（3）中国的戏曲—合为三大古剧，前两种已经灭绝。中国戏曲在世界戏剧中的位置可想而知，十分重要。
（此处为重点）中国戏曲分两部分：中国古代戏曲为重点，还有现当代戏曲。
2、 戏曲在中国土壤上发展的轨迹。（中国戏曲史大致线索）
第一部分：早期初级戏曲（讲文字记载的戏曲产生之前，有一定戏曲因素原始歌舞，巫现、俳优又称宫廷小丑，百姓的娱乐，汉朝都市民间娱乐形式：汉代的百戏（杂技、武术、摔跤等后代歌舞小戏））参军戏又叫弄参军。
说唱文学-口头文学即唐传奇（诗庙里的讲经，唱经，又叫“话”“故事”）
形式：说唱文学—唐代、说经，宫调宋金—杂剧
宋元南戏比较早的，南方曲调早期的一种戏曲形式。元杂剧与南戏比之较晚一点。南戏代表作：高明《琵琶记》南戏四大传奇：《荆钗记》刘知远《白兔记》《拜月记》《杀狗记》
晚一些是元杂剧《单刀会》《望江亭》《窦娥冤》《蝴蝶梦》《救风尘》《拜月亭》《梧桐语》《墙头马上》《西厢记》关汉卿，马致远，白朴，郑光祖，王实甫
作家的语言风格和作品成就相关联（艺术风格）大概内容都要了解，王实甫的《西厢记》艺术成就最高，语言最美。关汉卿的思想性比较强。中国诗歌发达，戏曲中大量的诗歌，元杂剧也是语言中大量的诗歌，昆曲《牡丹亭》的语言是高峰。
元杂剧的重点是《西厢记》，水平最高。
马致远《汉宫秋》：光辉的历史形象—王昭君。郑光祖后期杂剧成就最高《倩女离魂》《离魂记》。
元杂剧中有一种特殊的艺术戏剧结构（比如男女主角可以独唱），文学史上有说，流传了一百年左右。
明清传奇：剧本都情节离奇有可看性，由宋元南戏发展而来。
南曲（南戏）和北曲的艺术形式的比较是重点。
南曲—南方的方言（南方体系），北曲即元杂剧—北方的方言（北方体系）
明清传奇由南曲发展起来，发育为四大声腔：海盐腔、余姚腔、昆山腔、弋阳腔。昆山腔成为明代传奇的主要声腔—昆曲，弋阳腔成为明清传奇的声腔。
明清传奇重要的作家作品：（主要三剧）重点
汤显祖《牡丹亭》是重点，主角杜丽娘。
清代传奇两个高峰洪升《长生殿》 孔尚任《桃花扇》
明清传奇和南戏接近，如果问明清传奇和元杂剧的区别，或南戏和元杂剧的区别，基本上一样。清代中期出现地方戏杂出：花部—地方戏；雅部—昆曲是当时的高雅艺术（各种声腔融合，花部和雅部的综合形成了京剧）
3、 戏曲艺术的特征
a程式化，戏曲的根本特征，外形的程式动作来表现内心情感。
行当：生旦净末丑，唱念坐打，服饰的程式化
b综合化，歌唱、舞、杂技、武术、绘画等综合在戏曲中
c虚拟化，表演虚拟，时空虚拟
4、 戏曲的现状及发展趋向。
古代：南戏、元杂剧、明清传奇
传统戏 戏曲京剧新编历史剧
现代戏（八个样板戏）
现当代昆曲。
300多种地方戏
戏剧部分(主讲人：施旭升)
戏剧是特殊艺术类型，时空综合性艺术，表情造型相结合的综合性艺术(表情 →**，造型→绘画、舞蹈),也是一门古老的艺术，人类产生文明就有了古老的戏剧。 戏曲：中国传统戏剧的统称。
戏剧：狭义上就是话剧，西方戏剧，2023年戏剧传人中国(春柳社按西方样式编演新戏剧《茶花女》).新剧旧剧的对应即话剧与戏曲的对应贯穿整个20世纪：
新剧—文明戏(2023年田汉洪森命名为话剧);旧剧：昆曲\皮黄戏\京剧等。宋元之后，南戏与杂剧以歌舞演故事→王国维
板腔体花雅之争：花→地方戏，雅→昆曲。2023年昆曲被列入联合国教科文组织世界非物质及口头文化遗产。
世界范围内得以保存下来的三大戏剧文化体系：古希腊罗马的古典戏剧(悲喜剧),古印度的梵剧和中国的戏曲。前三种戏剧和日本的能剧并为四大样式。
西方文化为主导文化，古希腊为源头，西方文化强势，而东方文化系统和印度梵剧已消亡，日本的能剧和歌舞仍存在。有法国的学者发现东方戏剧的魅力在于是残酷戏剧，中国戏曲的特点是角色行当化，表演的歌舞化和舞台构造虚拟化写意化。
戏剧是与人类文明，人类本性，人类之根相结合，戏剧属于物质文化更属于精神文化。三大文化：物质，制度，精神。
戏剧起源：关系到人的模仿的本能，表现的本能，**的本能，社会化。戏剧是群体艺术，与人的社会性相关，与社会化本能相结合。
戏剧本质特征与要素—构成要素有不同说法，戏剧构成基本要素有四个：(1)演员和表演艺术(核心要素)◎傩戏是中国戏曲的活化石(2)观众的因素，观演关系—戏剧的基本关系和基本矛盾(3)剧本因素(意味着表演一个故事)戏剧的特定情境，剧本对戏剧的规定性，情节和戏剧冲突不可缺少。表演最早产生，戏剧稍晚，剧本的产生标志戏剧的成熟。
意大利文艺复兴的即兴戏剧：演员即兴表演，“案头剧”仅供阅读，非完整意义上的戏剧。中国“慕表剧”:
只有剧本大纲，无具体剧本，早期戏曲形态，流于荒唐不严肃，文明戏的堕落与此有关。剧本不是唯一的决定性要素。样板戏强调剧本。
(4).剧场与导演艺术：艺术空间，自觉的艺术，剧场的出现与导演分不开，19世纪七八十年代德国旅行剧团梅宁根公爵成为世界上第一个导演。
导演由自觉走向成熟，使剧场作为整体出现。情景喜剧：现场有观众，制造现场感，罐头的笑声。
影视剧和广播剧是其变异。
西方戏剧发展历史阶段：
1)古希腊罗马(2)中世纪(3)中世纪后期14—16世纪文艺复兴时期(4)17世纪古典主义戏剧(5)（1600-1730**巴洛克时期）18世纪启蒙运动到浪漫主义时期(6)19世纪浪漫主义，现实主义兴起(7)19世纪后期现代主义的戏剧。
地域范围逐渐扩大：地中海(东部)—古罗马帝国—犹太民族(**教文明)—意大利和西班牙
重要演变：
源头：古希腊罗马
没有形成完整的戏剧概念，但主要有两种悲剧和喜剧。分别产生于古希腊酒神祭奠仪式和丰收仪式
古希腊三大悲剧家(注：都要了解，这里为便于记录就省略)特点分别是“悲剧之父”埃斯库罗斯《被束缚的普罗米修斯》三部曲。,最主要的悲剧家，作品大众化
悲剧的美感，恐惧，怜悯，宣泄和绵延理论，老师重点提到了“卡塔西斯”, 净化” ,俄底浦斯命运的悲剧体现了欧洲文化深层心理
喜剧分旧喜剧--阿里斯托芬和新喜剧—米兰德(代表作品略),喜剧的人物不是大人物王公贵族，而是一般人，有性格和行为心理缺陷的。悲剧给人心灵的震撼，既怜悯又恐惧。喜剧表现比我们更差的更坏的人，引人发笑，这是最大特征，主要分两种：
幽默滑稽的和讽刺嘲讽的。
罗马时代的文化缺乏原创性，是对古希腊的继承和模仿。
**教文明
对古希腊文明的压制和否定，中世纪宗教黑暗统治，压制科学和人文精神，政教合一。**教的原罪观点忏悔意识，人类民间的草根文化，对欧洲戏剧的影响很大，尤其是悲剧。欧洲文明被称为“两希文明”即源头一是古希腊二是希伯莱文明(宗教)
文艺复兴：戏剧
发源地意大利，反封建，肯定人的价值尊严。但丁《神曲》就是批判中世纪的神学。西方人的观点：
戏剧是诗的一部分，也是最重要的部分。意大利民间的即兴喜剧和《十日谈》对欧洲戏剧的影响。文艺复兴时期最重要的戏剧成就集中在西班牙和英国。
西班牙：维迦《羊泉村》.英国有大学才子派剧作家和莎士比亚。
后者成为欧洲戏剧的另一高峰，有悲剧，戏剧，历史剧和传奇剧。莎的悲剧是对欧洲传统悲剧美感和原罪忏悔意识的突破，其四大悲剧远远超越了古希腊罗马悲剧的格调，更加丰富多彩：(1)吸收中世纪宗教文化和民间的(2)打破锁闭式结构。
锁闭式结构例如俄底浦斯式结构—从起因到冲突，矛盾的迅速展开到爆发，亚里士多德《诗学》认为这是发现是突转，即一个个发现到情节和人物命运的突转，例如曹禺《雷雨》.与之相对的开放式戏剧结构则是自由结构，如《哈姆雷特》(3)悲剧美感上：人物可以是好人也可以是坏人，如《麦克白》《李尔王》,品质卑劣的主要人物，其悲剧值得肯定的是麦克白杀人以后的忏悔意识，揭示了人性。
总而言之，和古希腊悲剧不同。莎的喜剧既有讽刺又有幽默喜剧，还有浪漫喜剧《仲夏夜之梦》《第十二夜》等，如喜剧《威尼斯商人》有浪漫和讽刺，戏核是法庭，夏洛特这吝啬形象多侧面，喜剧人物赋予了悲剧因素，而不是单一的。他的戏剧影响到了世界。
如有用中国传统戏剧演莎剧，日本导演黑泽明改变莎剧，好莱坞现代版的罗米欧与朱丽叶。
艺术学概论复习
名词解释 1 美育 即 审美教育 是由18世纪德国美学家席勒在 美育书简 中首次正式提出的。席勒不限于仅仅从道德教育特殊方式的角度来看待美育，而是从自然与人 感性与理性等基本哲学命题出发，从改变近代人的存在方式，使人重新获得自由 和谐 全面的发展，实现人性的复归这一更加广阔的领域来使人认识美育。2 ...
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