谈谈你对中国书法的观点之袁州冬雪创作。
中国书法是中国艺术的一部分，是众多中华古老艺术瑰宝中又一颗璀璨的明珠，更是整个人类残暴文明的见证，至少在我的眼里，没有任何的文字艺术能超出中国书法的境地。有人爱诗词歌赋，有人爱中国画，而我，却对你———书法，爱的深沉、、、
中国书法是把中国特有文字通过一定的法度来发挥表示的，简单的点画线饱含着上下五千年的文化精华。现在，简单的讲书法可以认为是用羊毫蘸墨在宣纸上写汉字的艺术。但如何用羊毫写好汉字、写好一篇汉字？
这与书者书养、学养、字内、字外的功夫有关，体现着中国文化的广博精湛。书法是用羊毫蘸墨在宣纸上写汉字的艺术，书法离不开汉字，汉字又离不开线条，而组成书法的线条既是抽象的又不是幻想的。线条有方有圆，有刚有柔，有疏有密，有正有欹，有主有次，有对比，有呼应，有节拍，有平衡，有变更，有统一，甚至有生命，非常复杂。
学习中国书法，离不开用笔，因书法用笔、结体、章法三要素，用笔被排在第一位。用笔，楷书四大家元代赵孟頫在兰亭十三跋中提出，“书法用笔为上，而结字亦须用工，盖结字因时相传，用笔千古不容易。”而用笔万变不离方、圆、藏、露、提、按、转、折、轻、重、疾、涩、浓、淡、粗、细。
在用笔上非方即圆，非藏即露，非疾即涩，或方圆兼施，或藏露互济，或疾涩并用。**形态上，可粗可细，可长可短，可浓可淡，在质感方面，或刚或柔，或刚柔交替。自古至今谁能跳出这套已经成熟和确定的法则。
因为中国书法中的笔法是在“五体书”形成的漫长过程中，历代书家实践总结的经历。正是这些经历或者法则才发生了中国书法的艺术。而分开这些经历实际，不讲笔法，随便涂抹，就分开了中国书法。
所以元代赵孟頫认为用笔千古不容易，他是深谙个中之理的。
书法如何用笔，几千年来，古人、古人论者很多，有的讲颜鲁公用笔“屋漏痕”，有的说王右军用笔“锥画沙”，还有的讲“利锥界石”，唐太宗李世平易近提出书法用笔要“车轱辘碾地”，论者心里大白，学者恍惚不清，因为古人不克不及与古人对话，不克不及相互切磋，何为“屋漏痕”，何为“锥画沙”，何为“利锥界石”，“车轱辘碾地”，个人懂得纷歧样，只能靠自己去贯通。但我的观点是，这是古人站在分歧的角度来讲明用笔，那就是中锋行笔。
学练书法，要练用笔，要练结体。学用笔、学结体，首先需要入帖，先入帖，先继承，但继承不是最终目标，我们的目标是创新，但没有前面的继承，又怎样谈创新呢？创新需要出帖，不是一种帖，需多种帖，那就需要学习他人的东西，集多个人的优点，融会贯通，连系自己情况，创出新风格，写出新特点。
书法的结体，将横线缩短，竖线拉长，就出现了长体造型的汉字——小篆；将横线左右拉长，竖线缩短，就出现了扁体造型的汉字——隶书；将线条做对比不大的平正规整组合，就出现了正方型或长方型的汉字——楷书；将线条做不规则的恣肆组合，就出现了形体多变的造型——行书、草书，而且用笔轻重、行笔快慢、用墨浓淡、线条粗细、毫锋软硬都对线条、章法风格特点发生影响。
书法，颠末历代先平易近或书家的试探研究、学习实践，终于确认了表示汉字之美的不过五大书体，篆书、隶书、楷书、草书、行书，而且总结了一整套的“法”——笔法”，而这五大书体又离不开线条，线条之于汉字书法确为关键因素，没有线条即没有汉字，没有线条的变更，即没有汉字美的结体变更，更无美的章法和艺术风格的变更。因此学练书法，从线条入手，懂得用笔，抓住书法艺术美的实质特征，是认识书法最有效的途径。
我对中国书法学习的心得体会
谈谈你对中国书法的看法。中国书法是中国艺术的一部分，是众多中华古老艺术瑰宝中又一颗璀璨的明珠，更是整个人类灿烂文明的见证，至少在我的眼里，没有任何的文字艺术能超越中国书法的境界。有人爱诗词歌赋，有人爱中国画，而我，却对你 书法，爱的深沉 中国书法是把中国特有文字通过一定的法度来发挥表现的，简单的点画...
我对中国书法学习的心得体会
谈谈你对中国书法的意见。中国书法是中国艺术的一部分，是浩瀚中华古老艺术瑰宝中又一颗璀璨的明珠，更是整小我类残暴文明的见证，至少在我的眼里，没有任何的文字艺术能超出中国书法的境界。有人爱诗词歌赋，有人爱中国画，而我，却对你 书法，爱的深邃深挚。中国书法是把中国特有文字经由过程必定的法度来施展表示的，简...
练习中国书法的心得体会
中国书法，博大精深，源远流长，位置 四大国粹 之首，是世界文化艺术宝库中的一枝奇葩。在世界各国文字的书写中，唯一被公认为书法艺术品的只有汉字，可谓一字千金，这是我们民族的骄傲。作为人民教师，应该写好中国字。古人写毛笔字，今人写钢笔字，教师写粉笔字。无论是毛笔字 钢笔字，还是粉笔字，其审美标准和书写要...