雪花的快乐读后感

雪花的快乐》无疑是一首纯诗（即瓦雷里所提出的纯诗）。在这里，现实的我被彻底抽空，雪花代替我出场，“翩翩的在半空里潇洒”。但这是被诗人意念填充的雪花，被灵魂穿着的雪花。

这是灵性的雪花，人的精灵，他要为美而死。值得回味的是，他在追求美的过程丝毫不感痛苦、绝望，恰恰相反，他充分享受着选择的自由、热爱的快乐。雪花“飞扬，飞扬，飞扬”这是多么坚定、欢快和轻松自由的执著，实在是自明和自觉的结果。

而这个美的她，住在清幽之地，出入雪中花园，浑身散发朱砂梅的清香，心胸恰似万缕柔波的湖泊！她是现代美学时期永恒的幻像。

对于诗人徐志摩而言，或许隐含着很深的个人对象因素，但身处其中而加入新世纪曙光找寻，自然是诗人选择“她”而不是“他”的内驱力。

与阅读相反，写作时的`诗人或许面对窗外飞扬的雪花热泪盈眶，或许独自漫步于雪花漫舞的天地间。他的灵魂正在深受囚禁之苦。现实和肉身的沉重正在折磨他。

当“星月的光辉与人类的希望”令他唱出《雪花的快乐》，或许可以说，诗的过程本身就是灵魂飞扬的过程？这首诗共四节。与其说这四节韵律铿锵的诗具有启承转合的章法结构之美，不如说它体现了诗人激—情起伏的思路之奇。

清醒的诗人避开现实藩篱，把一切展开建筑在“假如”之上。“假如”使这首诗定下了柔美、朦胧的格调， 1 -使其中的热烈和自由无不笼罩于淡淡的忧伤的光环里。雪花的旋转、延宕和最终归宿完全吻合诗人优美灵魂的自由、坚定和执著。

这首诗的韵律是大自然的音籁、灵魂的交响。重复出现的“飞扬，飞扬，飞扬”织出一幅深邃的灵魂图画。难道我们还要诗人告诉我们更多东西吗？

步入“假如”建筑的世界，人们往往不仅受到美的沐浴，还要萌发美的守护。

简单地理解纯诗，“象牙塔”这个词仍不过时，只是我们需有宽容的气度。

雪花的快乐》表面上写的是雪花快乐自由的在天空中飞扬，实际上是写诗人自己找不到自己人生的方向。自己的理想就像雪花一样飞扬，飞扬，却不知道自己的方向。雪花在天空中翩翩起舞，看似很美，很潇洒，可是她没有选择的余地，地面就是她的归宿，当自己渐渐地溶入于大地的时候就失去了天然的美。

我们说人要找到自己的方向，可是一个确定的方向也许会固定一个人的思维，最终只能在一条路上走下去。可是当你站在十字路口时，你又会迷茫，不知道自己该走向何方。

雪花不希望到阴冷的幽谷之中，也不希望到凄凉的山麓，更不希望到荒街上去彷徨。她此时此刻选择了飞扬，飞扬，飞扬，哪怕不知道自己将来会飞向哪个地方。一直想寻找一个光明的地方，可是现实中到处是那样可怕的遐想。

诗人我害怕黑暗，害怕孤独。他在不断地追求自己的爱情，追寻属于自己的那份爱。他渴望幸福的爱情，渴望。

2 -得到她的回望。

雪花找到了自己的方向，在半空中舞动着美丽的舞姿，高兴地飞向那“曲径通幽处，禅房花木深”的住处，盼望着，盼望着，心目中的女郎伸出身子来看望，来看我的到来。继续的飞扬，靠近女孩的身旁，忽然间嗅到了朱砂般的清香。此时的雪花是快乐的，他找到了自己心目中的女郎，而且走进她的身旁。

恰如“众里寻他千，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”。

渐渐地，我进入了她的世界。渐渐地，我的身体开始融化，在她柔波似的心胸中消溶，消溶。当一个人爱达到极点的时候，任何力量也无法阻挡，正如“生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，两者皆可抛”诗人又何尝不是那样呢，为了追逐爱情的自由和对爱情的自由体验。