摄影技术与艺术的关系

在摄影圈子中长期存在着两种不同的观点，一种是认为摄影艺术应该以技术表现为主，另一种认为，摄影是创作者对影像的创造。

这两种观点在摄影圈中已讨论多年了，许多摄影爱好者因为自己对摄影的了解有限，往往受到这两种观点的妨碍。在那个地方，笔者对这两种观点的优缺点谈一些看法。

技术至上论：摄影是一门对技术要求特别高的艺术，一幅**要有清晰的影像、准确的**、良好的色彩还原。掌握这种技能与否是衡量一个人是不是有摄影师素质的差不多要求。

然而技术至上论也有不科学的一面，它过分地强调了技术对摄影创作的意义，忽视了创造性。一幅艺术作品不能仅仅停留在准确的**、良好的冲洗、清晰的影像这三个方面，它应该是摄影者关于生活的一种灵魂的呐喊，应该充分地表现摄影者的人生观、世界观。

意识至上论：摄影作为一门艺术，在艺术创造上应该有较高的意识，有较高的美学、哲学和自然科学、人文科学等方面的知识，有强烈的创作欲望，力求创新，突破视觉规律，创作出有摄影者特定的风格的作品。假如不能，那么摄影者往往会变得特别匠气，只明白模仿复制，那就无法将摄影提高到艺术的层面上。

然而艺术至上论也有其不可忽视的缺点，它太强调自我意识，往往会忽视摄影中的科学规律，忽视差不多功的训练，往往造成摄影者眼高手低，不能够充分地表达自己的创作目的。

综合以上两种观点的优缺点，笔者认为，初学者在学习摄影时，首先应该掌握摄影的差不多技术，只有全面掌握了这些技术，才能让初学者在日后的学习创作中有良好的表现。所以，初学者对意识的培养也是不可缺少的，在学习差不多技术的同时，还应加深自身的艺术修养，在提高技术水平的同时也相应提高意识水平。