设计学概论

1、设计学的研究范围及其现状、设计批评。

研究范围：设计学的研究对象便与设计的功能性与审美性有着不可分割的关系，就设计的功能性而言，设计学要对相关的数学、物理学、材料学、机械学、工程学、电子学、经济学进行理论研究；就设计的审美性而言，设计学要对相关的色彩学、构成学、心理学、美学、民俗学、传播学、伦理学等进行研究。从学科规范的角度来看，依据西方对美术学的划分方法来对设计学作研究方向的划分。

现状：在行将进入21世纪的今天，我们对设计的看法已经趋于相同：设计的终极目的就是改善人的环境、工具以及人自身。

设计的经济性质和意识形态性质，使设计学研究必须从传统的单纯对设计师传统研究和设计宣言的研究中分离出来，给予其研究对象的经济特质、意识形态特质、技术特质和社会特质以应有的重视。当代，设计已经成为视觉文化中极为突出的一部分，而且是一个相当重要的政治和经济课题，因此受到媒介的高度关注。事实上，设计在许多不同的议事日程上都处于十分重要的位置，所以试图说明设计在当代社会所扮演的角色及其发展趋势都是一件很困难的事情。

设计批评：设计批评又称为设计评论，是设计学和设计美学的重要组成部分之一。从历史看，可以说有设计就有设计批评，就单个设计活动来说，从创意到生产，消费的整个活动中，始终存在着设计批评。

设计批评的分类：①朴素设计批评阶段 ②功能美评价趋势 ③形式美评价趋势 ④工业革命所带来的设计反思阶段。

设计批评的方式：设计批评的方式主要有三种：国际博览会，群体批评和个体之类的批评家的批评。

2、对绿色设计的个人认识。

绿色设计也称生态设计，环境设计，环境意识设计。在产品整个生命周期内，着重考虑产品环境属性并将其作为设计目标，在满足环境目标要求的同时，保证产品应有的功能、使用寿命、质量等要求。绿色设计起自于旨在保存自然资源、防止工业污染破坏生态平衡的一场运动，虽然它迄今也仍处于萌芽阶段，但却已成为一种极其重要的新趋向。

绿色设计源于60年代在美国兴起的反消费运动。目前流行的所谓“生态平衡”一词，是一种评估方法，它主要考虑能源消耗、**、原材料使用、污染和废弃物等方面的因素。总之，绿色设计本身已成为了一门工业，绿色设计至今仍只是涉及到这一广泛而复杂的问题的表面，但却出现了一些有趣的新趋向。

这样的进展标志着人们观念上的改变，同时也使人们看到了未来的希望。

3、设计中的艺术手法。

借用：在设计中借用某句诗、某段**或者某个镜头、某一雕塑或其他艺术作品，借用艺术创作的思想与风格、技巧等，是设计的一种手法。

解构：以古今纯艺术或设计艺术为对象，根据设计的需要，进行符号意义的分解，分解成语词、纹样、标识、单形、乐句之类，使之进入符号贮备，有待设计重构。

装饰：在解决设计的艺术品质问题时，装饰是最传统又最常用的方法好的装饰可以掩去设计的冷漠，增添制品的情感因素，增强设计的艺术感染力。

参照：计属于创造。在解决设计的艺术品质问题时，无论是借用、解构、装饰，都不能简单地模仿，而要表现出适度的创新，参照不失为一个简便又有效的方法。

创造：在设计遇到开创性课题时，选用的材料、设备、技术、构造、外形等，都有可能是最新的科学技术成果，设计要实现的艺术和符号功能，也可能没有先例可寻。

4、作为附加值的设计。

设计是创造商品高附加值的方法，设计作为经济的载体，作为一时形态的载体，已成为一个国家、机构或企业发展自己的有力手段。设计是创造商品高附加值的方法，从某种意义上来说，设计时代意味着附加值的时代。设计作为创造附加价值的手段，还能提高信息的价值，将最新信息寓于设计符号之中。

它还可以将传统与现代相结合，把握市场的文化脉搏与经济信息，针对不同消费层的消费心理和经济状况，开发出适应不同消费者的商品。这都是设计创造高附加价值的表现。设计的艺术内涵是创造高附加值永远的保证，当今高度发达的信息交换使得很多高科技成果很快成为全人类共有，因此创造高附加价值的商品竞争主要依靠设计竞争。

设计的价值意义还表现在设计的价值工程上。设计的价值分析保证了以最小的投入获得最大的效果，它作为一种措施还可以解决成本上的难题，从而受到企业和消费者的欢迎。

5、设计与生产的关系。

设计与生产的关系是设计与经济关系的具体化，是其关系最生动的体现之一。设计是生产的组成部分。设计为生产服务。

设计师要向生产人员学习。生产部门必须认识设计。生产只有正确认识设计，才会充分支持设计。

6、古代建筑的特色：

外观：中国古代建筑由屋顶、屋身和台基组成。屋顶充分运用木构的特点，创造了屋顶举折和屋面起翘、出翘。

屋身正面一般很少做墙壁，多数为花格木门窗。台基除了普通的石台基外，并配以栏杆、台阶。

结构：以木构架为主要结构方式，常用的有抬梁式和穿斗式两种。

布局：有一种简明的组织规律，就是以“间”为单位构成单座建筑，再以单座建筑组成“庭院”，进而以庭院为单位，组成各种形式的组合。

色彩：主要集中在梁枋、斗拱和椽部分，综合运用了各种美术工艺及雕刻、绘画、书法等艺术加工手法。

7、园林设计：

表现为集居住休息和游览欣赏双重目的为一体，因地制宜，掘池造山，布置建筑、花、木，并利用自然环境，组织借景，构成富于自然情趣的、具有中国独特风格的自然风景式园林设计。共通特点：①注重自然美。

②十分强调曲折多变。③崇尚意境。

8、明式家具：

明代是家具设计的辉煌时期，种类繁多，用材考究，设计巧妙，制作精美，形成别具一格的设计特色，主要有椅凳、几案、橱柜、床榻、台桌、屏座六大类。它采用的材料有紫檀、红木、花梨木、鸡翅木、楠木、铁梨木、乌木、黄杨木、锯木等优质硬木。设计特色：

①注重结构美。②注重材质美。③注重造型美。

④注重装饰美。形成了格外隽永古雅、优美舒适、纯朴大方的风格，实现了形式与功能的完美统一。

9、缫丝：将蚕茧抽出蚕丝的工艺概称缫丝。缫丝工艺过程包括煮熟茧的索绪、理绪、茧丝的集绪、拈鞘、缫解、部分茧子的茧丝缫完或中途断头时的添绪和接绪、生丝的卷绕和干燥。

10、产品设计的基本要求。

功能性要求：包括产品的性能、构造、精度和可靠性，使用的方便性、安全性、宜人性，产品的造型、色彩、肌理和装饰要素，产品的象征。

审美性要求：产品必须通过其美观的外在形式使人得到美的享受，通过新颖性和简洁性来体现。

经济性要求：降低企业的生产费用和用户的使用费用，做到物美价廉。

创造性要求：必须创造出更新更便利的功能，或是唤起新鲜造型感觉的新的设计。

适应性要求：应考虑产品与人的关系、与时间的关系、与地点的关系。

环境保护、社会伦理、专利保护、安全性和标准化的要求。

11、什么是设计师。

设计师是从事设计工作的人，是通过教育与经验，拥有设计的知识与理解力，以及设计的技能与技巧，而能成功地完成设计任务，并获得相应报酬的人。分为建筑设计、艺术设计、平面设计、展览设计、工业设计等领域。

12、设计师的社会职责。

设计师要为人类的利益设计，设计的目的是满足大多数人的需要，而不是为小部分人服务，尤其是那些被遗忘的大多数，更应该得到设计师的关注。设计师不仅要为一部分人的需要进行其业务设计，同时也应以良知和社会责任感关怀现实，服务社会中更多的人，包括那些通常被忽视的人。设计师首先要树立正确的价值观和责任感，即设计的职业道德，这是履行社会责任的基础。

设计师还应抵制设计界的不良风气与不良设计。任何缺乏设计道德的不良风气和破坏环境、欺骗顾客、诱人堕落、盗用专利、危机社会的不良设计，都是应该遭到有社会责任感的设计师的坚决杜绝和反对的。设计师要尽自己的智慧和能力，真心实意地满足这些需要设计，为社会设计，为人类利益设计。

13、国际博览会式设计批评。

国际博览会式设计批评以检阅世界最新的设计成就，广泛引发社会各界的批评和购买为目的的国际博览会，展品中有各种各样的历史样式，反映出一种普遍的漠视设计原则，滥用装饰的热情。审查批评是指设计方案的审查集团以消费者代表的身份对设计方案进行审查与评估，以及设计的投资方与设计方进行的商业谈判。国际博览会这一批评形式对现代设计运动起了巨大的影响和推动作用，事实上，国际博览会本身就是现代设计的一部分。

14、设计批评理论的多元化。

“产品符号”这一概念80年代才被工业设计师广泛使用，然而符号学的设计批评在70年代已十分盛行。②在后现代这一不是由生产“指令”控制的时期，对新的设计美学的**，自然属于设计批评理论的课题。③80年代欧洲出现了一种设计批评的潮流，叫“设计先决”或“软”设计。

④“绿色设计”作为一个广泛的设计概念始于80年代，但有关绿色革命的思想运动与设计批评理论却早在五六十年代就出现了。从诸多的理论中我们可以看出，与现代设计的多元化相呼应，设计批评理论的发展也趋于多元化。传统科学的根本原则，即秩序、简单、稳定，已被新的科学世界观所抛弃，取而代之的是新的准则，即混乱、复杂、变化，设计批评理论的发展刚好吻合了这一规律。

设计学概论

设计学概论

设计学概论

设计学概论

其他用户还读了