数码摄影入门速成20招

发布 2022-09-06 07:38:28 阅读 8156

很多时候,人们因为冲动会购买一台数码相机,也因为开始的新鲜猛拍三千张**,之后,大部分的相机却束之高阁了。

为什么?一个重要的原因是:你没有拍出让人激动、令人欣赏的**。你没有好pp上传于网上,不能让朋友分享,所以没了信心,也因此没了兴趣。

我们不能排除你试图努力过:相机附送的《操作指南》你抽空就会看,你也去多个**收罗了一大堆专业技术或技巧……但这几乎很少帮到你。尤其对于希望保持“对准即拍,简单快乐”的体验者而言,那些专业技术或器材要求显然离你们太远了。

永远记住摄影界里有一句格言:一流摄影靠想法,二流摄影靠技术,三流摄影靠器材。

所以千万别为自己仅有一台傻瓜级数码相机而沮丧,那并非你拍不出好pp的借口。你现在仅仅需要做的是:心态归零。

从避免犯常识性错误开始,(纠正那些你不知道或一直不在意的错误),随即掌握一些“获取视野、对准即拍”的成功经验或经典技巧。

摄影并没有你想像的那么难。相反,拍出生动有趣或激荡人心的**,任何人都可以做到。摄影经验空白不要紧,追求操作简明扼要、快捷易用也不再是奢望,以下的内容正是为你而编的。

好**是怎么拍成的?

按下快门是开始也是结束。开始总很简单,而结局千差万别。那些引人入胜的、经久耐看的**是如何拍出来的?他们有什么共同的成功秘诀?

《美国纽约摄影学院教材》给了我们一个答案:那些具有摄影家眼力的作品总是那么经典和引人入胜。更具体的说,要是你拍的**达到如下3个标准那么它不经典也算是出色的作品了。

第1招:让你的**具备一个鲜明清晰的主题,(是人、是静物还是一件事?)你需要清晰的表达出来,而不是模棱两可或面面俱到。

第2招:一幅好**必须把注意力引向被摄主体,你需要观众一下子注意到你的主体,因为这个主体是你要表达的核心。

第3招:让你的**更简洁,那些不能烘托你主体、甚至分散注意力的元素要统统压缩或排除。

人物数码摄影技巧。

世界上有很多摄影师以拍摄人物著名。在他们的**中,你感觉得到被摄人物都在为你“讲述”一个故事或表达一种感情。为什么我们经常看到身边的**不具感染力?

很多情况正是出于这个原因。不管是单人像或是多人拍摄,在我们做到让人物传神(或讲故事)之前,还是先看看经常犯的毛病,并设法改变它。

单人像。不让肖像变形的简单方法:

有些顶尖的摄影师为大人物拍摄人像时故意让肖像变形,那是一种高层次的艺术表达。而对于大众摄影,肖像变形却是低级和致命的失误。

第4招:让肖像不变形的简单方法,是离被摄人物站位尽量保持距离,尽量不用广角镜,肖像照适于用80-90mm镜头拍摄。

如何获得浅景深以凸出人物:

如果人物的周围场景,不能帮助或衬托该主体“讲故事”,我们尽量删剪或模糊掉背景。

第5招:获得浅景深(让主体背景模糊)的方法,是尽量使用大光圈,长焦距,(如果有条件),让人物站位离背景尽量远。

让你的拍摄对象更自然。

“当我拍什么人的时候,我总是想回避他们那种自己在被拍摄的样子。”著名摄影师约翰-洛恩加德说。显然,在拍摄中人物放松是很重要的。

人物放松的时候才会更自然地流露情感,如果不是抓拍(或**)生活中的人物在面对镜头时通常很别扭(不自然),这需要沟通,让他/她忘记拍摄。

pose要领:

借助环境道具和摆姿势有利于让形象更生动,不至于让画面呆板。

第6招:让拍摄对象根据场景站立、屈体、依靠、坐下或躺下。

第7招:注意在灵活应用整体姿势时,让拍摄对象的手有所动作,如摸头、撩头发、抚面、脱腮、按嘴角、摸颈部、拉衣襟、撩臂膀、叉腰、搁大腿、撩脚部(如拉鞋带),总之,手部动作可以在全身上下自由摸索,核心是保持自然和有助于表达情绪。除此之外,手部还可以捏拿道具,如帽子、眼镜、丝巾、书籍、香烟、足球、一枝花等等,以此活化**,让形象更生动。

第8招:拍摄带pose单人像时,你要特别留意对象的头部和肩膀。通常,头部与身体尽量不在一条直线上,双肩及双脚忌平行。

第9招:在单人像摄影时,摄影师昼与被摄对象保持距离以避免人物变形,在构图上,通常对角线方式是最保险的。

第10招:如果被摄对象实在摆姿势困难、着装或身材不好表现,那么请你尽量拍摄半身像或大头照,此时被摄对象的表情是你唯一应该抓住的。

第11招:特殊光线下的人像拍摄(烈日下、夜晚、背景亮光)。在强烈日光下拍摄,需要注意对象遮阳以避免眼神不自然,多用侧光,以让对象棱廓分明;尽量少用逆光拍摄人物,太阳光对镜头的照射可能会使光学元件退化,从而减损图像的效果。

需要逆光拍摄时,你只需把阴影挡在镜头上,而不让遮荫的物体(如帽子、手掌等)进入到画面即可。

夜景中的人像拍摄比较难,糟糕的pp不是人物面庞太暗看不清楚,就是因闪光生硬导致人物面庞过亮、背景暗淡。对初学者而言,简单可以从三方面来缓解矛盾。

第12招:首先调高感光度,关闭闪光(强制不闪光,相机的闪光系统很高明除外);其次让被摄对象尽量在光线较亮的环境中(如路灯下)保持姿势不动;最后拍摄时用慢快门(最好有三脚架),让**足够成像。

第13招:背景亮光一般用闪光灯补充,使前景人像更明亮,如果能用散射闪光灯,效果会更柔和。

拍室内照时,以光亮背景设置**,不开启闪光灯,成像主体会漆黑不清;若仅以主体设置**,开启闪光灯,主体背景也将**不足;为达到自然效果,可先测出窗外光亮背景**为1/125、f8,然后在主体(肩膀位置)使用f8的散射闪光灯,平衡室内外**。

抓拍与多人照。

为什么抓拍是更吸引人的?

人在一种自然(或不经意)状态下表露出的神态是最真实的,在摄影家的眼里,有些人把它称为“真相”。很多杰出的摄影作品就是用抓拍完成的,不管是单人照还是多人照。现实生活中,很多摄影人迷茫于没有什么可拍的,那是因为初学者还没真正打开心扉,把镜头投向于周遭和生活。

第14招:到街上、主题活动场所或突发事件现场,抓拍事件内外的人物表情及关系等,注意不用闪光、宁静拍摄,多用长焦镜头,埋伏拍摄效果更佳。抓拍的速度可以训练,但能拍到感人的作品,真谛尽在意识、感受和发现。

自然姿势和摆创意造型。

1)日常生活中,朋友聚会、亲人团聚、孩童成长,免不了拍照纪念,记录气氛。这种有意识的拍摄活动,让被摄人物摆pose的要领是自然。

第15招:生活中的合影拍摄,摆自然姿势拍出气氛不仅是你首要考虑的,人物之间的关系更要追求淋漓尽致的反映。

2)除了自然姿势的合影,一切戏剧性的创意pose合影,更能收到爽心悦目、焕然一新的效果。成功的创意姿势灵感源于对生活的领悟和创造力,没有一套模式教会所有人做创意pose,不过可以多做尝试。

旅游风光摄影技巧。

不可否认,有一部分人正是因为拍摄旅游风光而购买数码相机的。但事实告诉我们,相当多的人群拍摄的风光照平淡无奇,说到珍藏更是勉为其难了。一个很核心的原因——也是大多数人的通病——他们迷失在目不暇接的风景中,无法聚焦在一处风光或景物上,而这一处风景给他的感觉他没有意识到(或抓不住),由此更难设计站位(相机定位)和画面构图,来凸显这处风光的意境或主题。

是什么打动了你,你如何表现(主题)?

克里斯·斯蒂尔一帕金斯通常不拍“风花雪月的甜俗之作”,无独有偶,英国摄影师乔·科尼什也崇尚把风光拍得更有思想,他说:“只有经过格外的努力才能超越摄影的实际内容,去传递情感、活力与**,甚至是其中的比喻和象征意义。”

第16招:不要试图把所有风光照拍得大而全,确定拍摄一个主体,其它的景物若不能烘托就压缩或排除掉,默默感受一下这个主体,用一个形容词来概括它。例如:

拍一座坚固的桥,拍一个古老的村寨,拍一面恬静的湖水,拍一个闷热的菜市、拍一位忧伤的母亲、拍一条懒洋洋的狗……

拍摄角度(相机定位)在风光摄影中的重要性。

风光摄影家有句口头禅:“好**是走出来和等出来的。”透过专业精神,我们看到角度(相机定位)对于风光摄影是多么重要了。角度通常分为3种,最多的平脚,其次是仰拍和俯拍。

第17招:角度的选择是用来凸主题的,如前所讲的“形容词”,如果这个角度是最能反映你所表达的主题(意境),那么就使用这个角度,不管要走多远的路。例如拍瀑布,三种角度很分明的表现了瀑布的汹涌(仰拍)、瀑布的宽广(平角)和绚丽(微俯拍)。

介绍几种典型的构图。

在很大的程度上,构图决定着拍摄主题的实现,决定着作品的成败。构图就是指如何把人、景、物安排在画面当中以获得最佳布局的方法,是把形象结合起来的方法,是提示形象的全部手段的总和。对摄影初学者而言,这听起来相当复杂,我们在此简单说明基本构图的方式。

第18招:在确定主体并确定表达意境的前提下,通常有井字形、三角形、斜三角形、垂直式、斜线式、水平式、曲线式几种方法。

第19招:**分割的适当应用。对初学者而言,**分割手法的学习和应用必不可少,很多教材把**分割构图另称为“三三交叉法”,在交叉点“**分割点上”表现主体通常是实用和完美的。

大部分的傻瓜机是中心自动对焦成像的,如何把前景(如人像)凸显在**分割位置成了一个难题。这就需要半按快门技巧的应用,(实际上大部分的傻瓜机操作手册有这个实用技巧的说明。

第20招:先用镜框中心对准前景,(让相机定焦于你要拍摄的主体上),此刻半按快门,再移动镜头,把主体摆放于你设想的**分割拉上,最后彻底按下快门,完成拍摄。

更合适的站位和变焦

很少有摄影者会对相机的摆放位置给予充分的考虑,其实只有在相机的精确定位下才有可能产生好的构图。在任何既定的视角中,有必要确定机位应该靠左还是靠右,靠前还是靠后,稍高还是稍低。所有这一切都会影响场景中各被摄对象间的关系,明显的比例以及是否在有效的景深范围之内。

”“随着摄影技术的发展,变焦镜头的性能越来越好,你无法忽略它们的创造潜能。但重要的是,摄影者必须懂得不同的焦距对被摄对象间的视觉关系、比例和景深和影响。一般说来,广角镜头会拓宽空间,长镜头则会压缩空间,但这是一个可能会产生误导的概括。

像阿特·沃尔夫、高伦·罗厄尔、吉姆·布莱登伯格、扬·亚瑟斯一伯特兰和尼尔·本维这样的摄影家都用35毫米相机拍出了令人难忘的风光摄影作品。对风光摄影来说,选择极端的镜头通常是一个错误,广角、标准和短的摄远镜头通常就足够了。”

数码摄影入门速成30招

很多时候,人们因为冲动会购买一台数码相机,也因为开始的新鲜猛拍三千张 之后,大部分的相机却束之高阁了。为什么?一个重要的原因是 你没有拍出让人激动 令人欣赏的 你没有好pp上传于网上,不能让朋友分享,所以没了信心,也因此没了兴趣。我们不能排除你试图努力过 相机附送的 操作指南 你抽空就会看,你也去多...

数码摄影入门速成30招

前言 很多时候,人们因为冲动会购买一台数码相机,也因为开始的新鲜猛拍三千张 之后,大部分的相机却束之高阁了。为什么?一个重要的原因是 你没有拍出让人激动 令人欣赏的 你没有好pp上传于网上,不能让朋友分享,所以没了信心,也因此没了兴趣。我们不能排除你试图努力过 相机附送的 操作指南 你抽空就会看,你...

数码摄影入门

数码摄影入门 一 数码图像的文件格式。cnet中国 蜂鸟网 原创 作者 2007年05月09日 17 43 数码摄影入门 一 数码图像的文件格式什么是数码图像?图像的存储方法有好多种,比如使用画笔将图像画在纸上,通过摄影将图像存储在胶卷上,使用数码相机 扫描仪等设备将图像存储在各种存储介质里。而这些...