人像攝影實務＆人像攝影心理學。
拍前準備 11/5/2008
1)物色model
什麼樣的model才會好看？我想這是許多人心中的疑惑。其實model的選擇，是很主觀的，很憑感覺的。
就像每個人都會喜歡不同的異性，因此我認為只要自己看起來舒服，自己覺得好拍最重要。
但是，仍不乏有一些所謂的「公式」可以遵從。例如：臉部輪廓要深﹑五官配合要好﹑或是有「標準笑容」等等的。
接著若你已經確定要拍照的對象之後，便可以展開「觀察」。觀察什麼呢？包括model有沒有特別在哪一個角度看起來最美，她平時喜歡穿什麼樣的衣服，又穿哪一種衣服最能表現出model的特色？
除此之外，若有機會跟model面對面談話時，也要利用機會觀察model的臉部表情變化與肢體語言，目的也是要讓我們在拍照時能將model最自然的一面拍出。當然，我必須補充一點，那就是本文所說的各點的前提是---你必須是一個業餘的人像攝影師，而不是專業的攝影師。差別在於你有充份的時間去了解一個model,而職業人像攝影師必須在見到model的三至五分鐘之內便開拍，因此他會比較沒有辦法去了解model的特色，但相對的，他的敏銳觀察力也會比一般人高的多。
(2)找個時間，找個地點，坐下來面對面溝通拍照事宜在拍照之前，事先約model見一次面，花大概一個鐘頭的時間與model談一些跟拍照有關的事情，這樣才能避免拍照當天出一大堆狀況。
1.衣服：因為我們不是專業的，所以我們不像一般攝影公司可以提供model衣服或飾品。
關於衣服的選擇，我在前面說過，在「觀察期」你應該多多少少已經知道model穿哪一種衣服會好看，在這時候你便可以對model提出你的建議，並且請model發表一些意見。以我個人來說，我比較偏好淺色系的衣服，因為我比較喜歡拍活潑型的**，所謂淺色系指的是較鮮艷的顏色，例如黃，紅，淺藍，或白色之類的。
不過若你比較喜歡較沈靜，或較「鬱卒」型的**，則可以試試深色系的衣服，如黑，棕，灰之類的。不過要注意一點的是，若是model和你的意見相左時，勸你最好聽從model的話，或是"盡量"別和她的意見相差太多，最好可以雙方各退一步。為何我要各位盡量聽從model的話呢？
這牽扯到我認為的拍人像的一個大前提---尊重ｍｏｄ這一點我們將在下面第二部份「拍照當中」進一步詳談。
2.飾品：飾品指的是如耳環，項鍊，手鍊等等的飾品。
拍人像常常會需要拍一些特寫的鏡頭，若**畫面中只有model的臉部特寫，這時候若能有一些耳環，項鍊之類的，則能增加畫面的活潑感。另外還有帽子也很重要，因為我想大部分的同學都不具備為model做頭髮造型的能力，而帽子恰好可以彌補這種缺憾。..待續。
3.針對model喜歡之風格與攝影師喜歡之風格做一協調。
我想每個人喜歡的風格多少都會不一樣。雖然今天並不是model出錢來找你幫他拍，但是我們也不能完全只拍自己想拍的東西，這樣以後肯讓你拍的model必定越來越少。因此有必要讓彼此知道對方要的是什麼感覺，能相同的是最好，若有不同，我建議是：
model喜歡的拍一半，攝影師喜歡的拍一半，這樣皆大歡喜，我認為是最好的。4.委婉的針對model的一些瑕疵點(例如長下巴，青春痘)提出拍照的建議及修飾之辦法，我認為沒有一個 model 可以稱的上是完美的。
因此在這時候有必要很委婉﹑很委婉的提出來， 和 model 溝通。為何要委婉呢？因為人都是愛面子的，你總不能對著 model 說：
「你的下巴實在長的太醜了」。那我保證你拍照時絕對看不到他的笑臉。而在發現缺點之後如何修飾呢？
這是個蠻大的問題。我們將在附錄中作一較清楚之說明。 (3)拍前自我之訓練「成功是百分之一的天才加上百分之九十九的努力」。
這句話用在攝影，也是不變的。能夠出現一張成功的**，我們只看到他的榮耀，卻不知去感受他之前的努力。因此，如何提昇自己對人像的掌握及自我突破，有賴不斷的平時訓練。
1.準備pose---人不同pose選擇也應不同。最少要準備1/5至1/4的pose量(例如預備拍五卷，最少腦中要有36種的pose)我想大家都應該不會認，pose在人像中扮演了相當重要的角色。
一個只會將兩手生澀的垂著，或抱在胸前的model,拍起照來必定沒有什麼變化。**雖是死的，卻可以運用人肢體上或表情上的變化來表達攝影師的意念，因此學pose我認為是絕對必要的。至於pose該如何學習呢？
[所以我總是希望學pose的人最好能親自去擺擺看，擺成功了一次，這pose永遠是你的。關於pose的詳細內容，請參閱我的「人像攝影心得篇」。再補充一點，我所謂一次要有1/4的pose量，是希望攝影師臨場不至於手忙腳亂，因為臨場攝影師必須面臨的問題太多了，能盡量事先準備，對拍照時的掌握度必定能較高。
2.準備構圖---由地點與pose來決定構圖在攝影中是佔了相當重要的部份。「構圖」一詞原是美術上的名詞，不過漸漸的成為攝影的一部份。
一張**的基本構圖，基本上有三絞型，斜線構圖，對角現構圖，放射型構圖，ｓ型構圖，ｚ型構圖，(半)圓形構圖，對稱型構圖，隧道型構圖，平行線構圖，遠近構圖。等等許多許多，而且一張**不只有一種構圖組成，可以同時存在好多種構圖，因此可以說：「有點複雜又不會太複雜！
」不同的構圖，可以表達攝影師不同的攝影意念，也可以表現**不同的重心所在。不同的地點﹑不同的pose都應該有不同的構圖，換句話說，拍攝地點與pose都是決定構圖的重要要素。
3.準備談話內容。
這點或許會讓你覺得奇怪。因為說話就說話，哪有什麼好準備的呢？不過在拍照當中，大部分的攝影師總會有忙不完的事，根本不大可能從從容容的和model聊天，可是也不可以因此而冷落了model啊！
所以最好的方法就是在拍照之前，隨便想一些可以和model聊天的話題，最好跟他有切身關係的，這點尤其用在不是很熟的model上面最好，因為這樣一來可以拉近model與攝影師之間的距離，不但讓model可以更放心的把自己交給你，也減低了model對鏡頭的恐懼感。
4.準備整個拍照行程---交通，食宿。這是較次要的啦！因為我們的重點是拍照，不是郊遊。不過能有充份的準備，時間也較能掌握，不至於誤了時間而錯過好的拍照時機。
5.檢查裝備---該帶就帶，不需要就不要帶這在沒有助手的狀況下顯的額外的重要。一個攝影師外拍所要帶的東西實在很多，舉例來說，相機﹑鏡頭﹑閃光燈﹑濾光鏡﹑反光板﹑三腳架﹑底片﹑電池﹑太陽燈﹑還有一些為model準備的小飾品等等的。
光這些就可以把你重死了，所以盡量的少帶一些有的沒的(如餅乾﹑飲料﹑外套。
6.找助手如前所述，大家都以能了解攝影師必須負擔許多瑣碎又繁重的工作，所以若在拍照過程中，能有助手在一旁幫忙，必定可以減少攝影師的負擔。一般來說，助理的工作大概包含拿反光板(或太陽燈)﹑幫忙提用具﹑或幫忙引導model進入狀況。..
待續！拍照當中 12/5/2008
在拍照的過程中，最注重的是「氣氛」--這是站在model的角度來看的。
能否讓model信任攝影師？能否將model帶入狀況？能不能讓她對妳放心。
都有賴於攝影師對氣氛的掌控。
(1)動作「假」？聽許多人說過，拍照所用的pose似乎都有點做作。我倒認為不能這麼說，應該稱為「激發出人心中的本性」。
任何人都有感性的一面，只是平時不輕易在別人面前表達出來，我們只是藉著拍照的機會，藉由攝影師的引導讓model自然的把最美的一面帶出來，這才是拍人像最大的目。
的。(2)引導model進入狀況：1.
給她一個狀況去幻想---最直接之引導方式，但對攝影師是種考驗例如以漸進方式引導她幻想自己是一位公主。2.哄她，耍她，讚美她這三點的目的都一樣，都是為了要讓現場的氣氛保持輕鬆，不至於流於冷場，就像攝影棚常常都會放著輕柔的音樂一樣。
3.不斷給她信心---別怕相機。告訴她她很上像之類的。
第一次拍照的人都會緊張，尤其是這種專門為一個人而拍的**。
model常常會想：「我拍起來不知道到底好不好看？」「這攝影師不知道到底厲不厲害？
」所以我們可以藉幾個方法來增加model對攝影師的信心。例如：由第三者口中知道她是很漂亮的，讓她自己玩玩相機。
等等的。4.利用第三人去增加她的信心。
上一小點提過了。5.為了使她快樂，不惜犧牲尊嚴---放下身段。
低級要很低級，但正經起來也要讓她佩服你的才華。6.別大吼大叫---心理學之「同理心」model會緊張，model會不知所措。
第一次當model的人會遇到很多問題，都有賴於經驗豐富的攝影師為她解決。因此攝影師要常常把自己想像成model,去幻想遇到某問題時，該如何與model溝通，才能使問題在愉快又迅速的狀況下解決。7.
「以model為尊」：這可以說是人像攝影的座右銘！8.
別冷場，要不斷保持氣氛熱絡---聊天之類的前頭說過，氣氛必須保持。特別在拍一些較沈靜﹑較感性的**時，氣氛更顯的重要。所以，音樂及適當的引導都很重要。
9.別忘了隨時稱讚她一下model一直都處在鏡頭前，所以無法了解到自己在鏡頭之下的樣子。這就有賴於攝影師不斷的鼓勵她，隨時稱讚她一下，讓model保持信心，也就更能擺出讓攝影師滿意的pose。
10.別讓model等你太久---換器材﹑構圖﹑按快門﹑對焦速度都要快枯等是很無聊的，尤其在拍照的時候。想像一下，當我們正拍的火熱的時候，突然攝影師花上老半天換鏡頭或是對焦﹑測光，那之前攝影師好不容易培養起來的氣氛，一下子全不見，不但浪費時間，也降低model對你的信任感。
11.按快門不得猶豫人的感覺是很奇妙的，往往真正感情流露，只是出現在那一霎那。錯過了那一霎那，想再出現一次就很難了。
所以按快門時，千萬不要遲疑，雖然要考慮的因素很多，例如：光圈快門的組合﹑構圖﹑光線。等等，但是這些因素可以再造，人的感覺卻不一定回的來。
12.攝影師要顯的從容不迫，別自己先亂了陣腳要一位攝影師從容不迫，真的很難。不但要顧及技術的因素，如光線，構圖，還得保持氣氛，使model愉快的拍完照，許多許多的因素，幾乎的同時發生在攝影師身上，能不亂乎？
所以才會要大家注意本文一開始所談--「拍照前之準備」,準備的愈周詳，拍起照來愈從容，愈能掌握更多有利的條件。
(3)pose指導與使用技巧。
學會pose並不代表你能掌握它，因為你會並沒有用，必須model擺的出來才有用啊！所以本節講的就是如何教導model擺pose。
1.指導model時，口氣千萬要委婉並非所有的人天生就懂得如何表現出自己最美的一面---尤其在鏡頭的前面。所以有人比喻鏡頭彷如一把槍，許多人在鏡頭前都會顯的不自在。
因此在指導model之pose時，千萬要有耐心，好聲好氣的對model說話，輕聲的指導model肢體或眼神，最忌大吼大叫，或以相當「命令式」的方式對model說話，這樣才不至於破壞整個拍照的氣氛以及傷害model的自尊心。
之小地方也要注意---例如裙角是否踩到，上衣是否有皺摺。
與環境的關係一樣的pose,在不一樣的環境之下，可能會造成相當不同的結果來。包含環境中光線的方向，背景的顏色，以及現場的氣氛，都可能影響**成功與否。
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